Музыкальный салон с А. Московкиным. Метнер: различия между версиями
Илья (обсуждение | вклад) |
Илья (обсуждение | вклад) |
||
Строка 48: | Строка 48: | ||
{{содержание сайта|язык=русский}} | {{содержание сайта|язык=русский}} | ||
[[Язык статьи::русский| ]] | [[Язык статьи::русский| ]] | ||
− | [[Тип статьи:: | + | [[Тип статьи::музыка| ]] |
[[категория:русский]] | [[категория:русский]] |
Версия 22:51, 8 февраля 2015
|
Музыкальный салон с Александром Московкиным
МЕТНЕР. Штрихи к портрету
Есть музыканты, о которых хочется сказать особо. Они действительно заслуживают этого, несмотря на то, что их имена несправедливо подзабыты. Один из них – Николай Метнер, автор 14 потрясающих сонат и 38 восхитительных, неповторимых "сказок" (этот жанр Метнер же и придумал), великолепный пианист, которого даже великий Сергей Рахманинов ставил выше себя.
Так и не обрусевший до конца немец с шведско-датской примесью, наверное, по духу Метнер был русским куда больше, чем многие более раскрученные музыканты вроде Антона Рубинштейна. Чрезвычайно замкнутый, скромный и даже нелюдимый, он всю жизнь был отшельником. В 1921 году Метнер вместе с женой (кстати, единственной любовью) навсегда покинул Россию, переехав в Германию, а затем через Францию – в Лондон, где и остался до конца жизни. Этот город еще со времен Генделя давал приют музыкантам, не нашедшим особой поддержки в континентальной Европе.
Метнер – пример постоянства, удивительно трепетного отношения к фортепиано, глубины, философичности и неизменной грусти, граничащей с безысходным трагизмом.
Метнер – образец не только жизненного постоянства и практически недостижимой людьми искусства порядочности и цельности, но и невероятного стилевого совершенства. Удивительно, но его манера сочинять совершенно не менялась. Если вы сравните раннего и позднего Метнера, то скорее всего не почувствуете разницы. Более отшлифованные детали, большая скупость и лаконичность присущи Метнеру конца сороковых годов 20 века.
Шопен научил фортепиано быть больше, чем оркестр, Рахманинов уже в 20-м веке еще раз доказал это. Метнер шел другим путем. Его фортепиано камерно, слегка закрыто, сдержано, сумрачно и трагично. Если Шопена и Рахманинова любят многие, то Метнера – некоторые. Для всеобщего признания он слишком холоден, слишком неартистичен, слишком строг. Но это действительно великая музыка. В жизни так часто бывает, но понимаешь это не сразу.
Давайте послушаем вместе сонату №10 "Reminiscenza" Николая Метнера в исполнении Григория Гинзбурга
http://www.youtube.com/watch?v=VW_uV9aOOnQ
Александр Московкин. O себе
Родился и жил во Владимире, где параллельно со школой сначала для души, а потом серьезно, с прицелом на будущую профессию, занимался музыкой. Музыкальные штудии в спецшколе, а затем и в специализированном музыкальном училище предпочитал школьным занятиям настолько, что уже в седьмом классе перешел на экстернат, так на нем и оставшись.
В 1998-ом, в год окончания школы, задался вопросом: «Что дальше?». После долгих колебаний между Консерваторией, куда подталкивали идти и учителя, и логика событий, и МГУ поступил на кафедру классической филологии Филологического факультета Московского университета.
Переехав в Москву и отдав пять лет жизни античности и древним языкам, чуть было не уехал в Германию, где предполагал заниматься наукой, но обстоятельства в очередной раз круто изменились: через переводческую деятельность (греческий, немецкий) ушел в журналистику, а затем в медиаменеджмент. Подробнее об этом здесь http://www.lexpro.ru/promo/authors/moskovkin.
Страсть к музыке со временем не угасла. Мне интересно не только слушать ее, устраивать по выходным домашние камерные концерты, преимущественно состоящие из Моцарта, Шопена, Шумана и Скрябина, но и делиться с другими людьми своими музыкальными наблюдениями. Надеюсь, и среди вас найдутся те, кому это будет интересно.
Вернуться к списку публикаций на странице Литературно-музыкальный салон